Le nouvel album d'Anaïs va être décapant ! La chanteuse remet au goût du jour des titres des années 20 aux années 60, s'amusant à les 'décaper', rendant hommage à une période de légèreté et d'insouciance. Elle nous fera danser et sautiller sur des titres comme 'Je n'embrasse pas les garçons' ou 'Si J'étais une cigarette', sera plus cinglante sur 'Le Tango stupéfiant' ou totalement imprévisible avec 'Mon anisette 'et 'Le Petit cochon en pain d'épice'. Anaïs se lance dans une ode à la liberté, avec fraîcheur et enthousiasme.

Flora Molton véhicule dans sa musique la racine spirituelle d'un gospel qui prend son essor lors du Grand Réveil de 1730. Inscrite dans la tradition des anciens chanteurs évangéliques de rue, Flora Molton, à la technique de slide-guitar éloquente de simplicité, débarrasse son chant de tout superflu, la voix légèrement brisée frôlant une sorte de paroxysme émotionnel où se rejoignent musique de blues et paroles d'évangiles.

Ludivine Issambourg, talentueuse flûtiste reconnue comme "fer de lance de la scène électro-jazz française" est à la tête du projet Antiloops qui mêle jazz, funk, électro, hip-hop et du projet Outlaws, hommage au grand flûtiste américain : Hubert Laws. Début 2020, Ludivine nous offre son Tribute à Hubert Laws avec la sortie de son nouvel album "Outlaws" : un projet aux couleurs et aux sonorités 70's enregistré avec les plus grands musiciens de la scène jazz actuelle. Sa passion pour la flûte et l'éclectisme, le groove, la funk et le son de ces années la pousse à se replonger dans l'univers d'un des plus grands maîtres du style. Afin de se réapproprier ce répertoire qu'elle écoute depuis son plus jeune âge, Ludivine a naturellement proposé à Eric Legnini d'en être le réalisateur et le directeur artistique.

Cet album de 9 chansons aborde poétiquement certains des plus profonds dilemmes de l'existence humaine - la relation à un être exceptionnel, l'amour, la sexualité, la perte et la mort. Sans doute l'album le plus ouvertement spirituel de l'artiste, "Popular problems" transmet au mieux toute la pudeur des sentiments de Leonard Cohen.

A force de multiplier les projets parallèles, il était temps qu'elle se concentre à nouveau sur ses efforts personnels. C'est chose faite avec ce cinquième album studio. Toujours sous pavillon Blue Note, il est produit par Danger Mouse. Le producteur avait déjà travaillé avec Norah Jones en 2011, sur le projet Rome, hommage aux musiques de films italiens des années 60 et 70. Le tandem a enregistré presque seul dans le studio de Los Angeles de Danger Mouse ce nouveau disque, Norah Jones au piano, aux claviers, à la basse et à la guitare, et Danger Mouse à la batterie, à la basse, à la guitare et aux arrangements pour cordes. Classique de prime abord, Little Broken Hearts offre un visage plus rock, country et folk d'une artiste totale qui ne se laisse pas embarquer gratuitement par les modes et préfère jouer la carte de la sobriété.

Auteur, compositeur et interprète, Ariane Moffatt est une artiste québécoise. Elle est de ces artistes hybrides qui réapparaissent avec un projet musical chaque fois plus singulier. 22h22, le cinquième album d'Ariane Moffatt nous fait vivre quelques-uns de ces moments suspendus, où le coeur s'ouvre à de nouvelles réalités, où l'intime a rendez-vous avec l'universel. 22h22 navigue vers des territoires oniriques, sur des vagues de groove et de claviers qui tantôt bercent et tantôt font danser.

Les textes, signés Gerald De Palmas, Francis Cabrel, Luc Plamondon ou Pascal Obispo s'écoutent déjà comme de grands classiques de la variété, avec un son résolument pop puisque produit, comme le précédent, par l'équipe anglaise de Plan B entre Londres et Montréal.

"Montreuil / Memphis", ça suinte un peu le blues et les guitares grasses, c'est des histoires de gens, des morts et des vivants comme y'en a plein les rues, à Paris, à la Nouvelle-Orléans, à Montreuil, à Memphis... Dans son nouvelalbum "Montreuil / Memphis", le blues est de rigueur, adieu big band et accordéons. "Après avoir délibérément quitté le swing parce que c'était devenu la mode, tourné avec un big band, puis un trio avec deux accordéons, jusqu'à un pur groupe de bluegrass dernièrement, ce sont les sons de blues à l'harmonica qui colorent mes chansons aujourd'hui... Alors, amis de Sonny Boy Williamson, de G. Love and Special Sauce, Bo Diddley et John Lee Hooker Welcome."